竹笛作為我國獨有的民族樂器，一直深受廣大人民群眾的喜愛，越來越多的人加入笛子愛好者的行列，但在學(xué)習(xí)笛子的過程中，特別是在剛開始學(xué)習(xí)時候，總會因為找不到練習(xí)的方向和方法，而感到吃力。具體表現(xiàn)為，雖然在學(xué)習(xí)上付出了很多的精力和時間，但收效卻達不到預(yù)期的要求。這是廣大處于初級階段的笛子愛好者最苦惱的事情，而且這是一個普遍現(xiàn)象。
造成這種現(xiàn)象的原因有二，一是因為在學(xué)習(xí)之初，對整個笛子的學(xué)習(xí)過程缺乏系統(tǒng)認(rèn)知。搞不清楚學(xué)會笛子演奏究竟需要掌握哪些內(nèi)容，以及這些內(nèi)容之間的邏輯關(guān)系。這就會導(dǎo)致學(xué)習(xí)目的和路線不清晰，不知道究竟要學(xué)什么內(nèi)容，以及怎樣的順序來按部就班地練習(xí)。
第二，在面對需要解決的具體技術(shù)時，缺乏科學(xué)的訓(xùn)練思維。當(dāng)遇到一個演奏技術(shù)的時候，不是通過其技術(shù)現(xiàn)象來分析原理，再根據(jù)原理創(chuàng)造條件來還原現(xiàn)象，而是糾結(jié)于不同演奏者對該技術(shù)的主觀感覺描述。像這種忽略對技術(shù)客觀本質(zhì)的解釋，而基于其主觀感覺描述上的學(xué)習(xí)思維是無法從邏輯上明白所要學(xué)習(xí)技術(shù)的來龍去脈的。反而會在認(rèn)識上給初學(xué)者造成困擾。
例如，在學(xué)習(xí)雙吐這個技術(shù)的過程中，大多數(shù)愛好者都在糾結(jié)如何通過“吐”“庫”二字的發(fā)音這一主觀認(rèn)識，來實現(xiàn)雙吐，而很少有人從該技術(shù)的原理出發(fā)，研究其產(chǎn)生所必須的口腔器官聯(lián)動機制，思考舌頭與口腔的正確結(jié)合位置，等一系列客觀問題來學(xué)習(xí)這一技術(shù)。像這種建立在主觀認(rèn)識上的學(xué)習(xí)，是無法做到高效快捷的。
針對以上問題，本文將站在科學(xué)的角度，通過梳理整個竹笛演奏學(xué)習(xí)的內(nèi)容，讓廣大笛友明白竹笛演奏究竟應(yīng)該怎樣系統(tǒng)化地學(xué)習(xí)。
要搞清楚怎樣系統(tǒng)地學(xué)習(xí)竹笛演奏，我們首先要明確我們最終的學(xué)習(xí)目的是什么？大家可以回想一下，是什么原因讓我們拿起竹笛開始學(xué)習(xí)？是否是被某位演奏家的精彩演奏深深地打動了，而產(chǎn)生了也想具備其演奏能力的沖動呢？這就是我們學(xué)習(xí)的最終目的，即達到我們期待的演奏水平。
那演奏水平的高低又取決于什么呢？取決于各種相關(guān)演奏技術(shù)的綜合運用。我們所聽到的一切音樂作品，都是相關(guān)技術(shù)有機結(jié)合后的產(chǎn)物，而器樂演奏的理想狀態(tài)，必定是無論從各個方面獨立的演奏技術(shù)，還是整體技術(shù)的綜合運用上都沒有瑕疵的狀態(tài)。這種狀態(tài)從理論上講是無法達到的，但這卻成了每一位演奏家窮極一生所追求的目標(biāo)，因為越接近理想狀態(tài)的演奏者，帶給觀眾的藝術(shù)享受也就越極致。這種追求促使從業(yè)者們不斷通過訓(xùn)練來提高自身的演奏水平。
綜上所述，提高演奏水平必須兼顧兩個方面，一是提高單個技術(shù)的熟練程度，二是提高各項技術(shù)綜合運用的能力。這就好比汽車制造，如何提升汽車的機械性能呢？首先要提升零部件的制造工藝，第二，要提升汽車組裝的裝配工藝。所以學(xué)習(xí)笛子跟汽車制造是一個道理，首先要學(xué)會各個獨立技術(shù)，再掌握這些技術(shù)的綜合運用能力。
那從什么技術(shù)開始入手呢？先學(xué)什么再學(xué)什么，總共要學(xué)些什么呢？接下來我們按照各種技術(shù)的邏輯關(guān)系幫大家梳理一下，整個笛子演奏的學(xué)習(xí)過程。
首先要明白，要達到我們期待的演奏水平，必須能夠輕松自如地吹響笛子，這是一切能
力的基礎(chǔ)。注意，僅僅是吹響是不夠的，還要非常輕松，非常自如地把笛子吹響，就如同我們平時講話聊天，張嘴就來。要達到這個狀態(tài)，就要掌握笛子演奏最基本的技能與知識。它包括，笛子的相關(guān)原理與構(gòu)造，呼吸技術(shù)，演奏姿勢，握笛方法，口風(fēng)控制技術(shù)，基本指法，發(fā)音技術(shù)（單吐），音的保持技術(shù)（長音），以及笛膜的粘貼調(diào)試方法，掌握了以上內(nèi)容，就可以輕松的把笛子吹響，但僅僅吹響還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，想要演奏作品，必須看懂簡譜，并按照簡譜的標(biāo)注進行演奏，這就需要我們掌握基本的樂理知識，要搞清音的 三要素，簡譜記錄旋律的規(guī)則，節(jié)拍的劃分與計算，以及怎樣使用節(jié)拍器。這些內(nèi)容除了要完成理論知識的學(xué)習(xí)，還要通過系列的練習(xí)曲，循序漸進地進行練習(xí)。掌握了這些內(nèi)容才算能力入門。那么接下來就要解決如何把笛子吹得 更好聽這個問題了。
首先，任何樂器之所以能打動聽眾，皆是因為其獨特的音色。想讓演奏更好聽，首先要提高的就是音色控制的技術(shù)，這是一切演奏技術(shù)的核心內(nèi)容，因為該技術(shù)直接決定音響材料的優(yōu)劣。這就跟要造好機器，先得有好剛是一個道理。要掌握音色的控制技術(shù)，要從笛子的發(fā)音原理出發(fā)，搞清笛膜，風(fēng)門，氣流角度，氣流強度與音色之間的邏輯關(guān)系，在根據(jù)自身能力的欠缺，做有針對性的控制力訓(xùn)練。
解決了音色問題，可以保證使用基礎(chǔ)指法的作品的演奏質(zhì)量，但是隨著學(xué)習(xí)的深入，我們發(fā)現(xiàn)一個新的問題，那就是基本指法其實是無法滿足所有作品的演奏的，如果要演奏其他風(fēng)格的作品，就必須學(xué)會笛子的指法變調(diào)技術(shù)，該技術(shù)是所有器樂演奏的基本技術(shù)。要徹底掌握這個技術(shù)，就要通過對十二平均律的學(xué)習(xí)，搞清音名與唱名之間的邏輯關(guān)系，也就搞清了調(diào)式與調(diào)性的關(guān)系。在根據(jù)笛子音孔的音程排列規(guī)律，掌握從筒音做1至筒音做b7的七種變調(diào)指法。即便是沒有完全掌握所有指法，絕大多數(shù)的曲子都可以演奏了。
這時又出現(xiàn)了一個新的問題，雖然此時已經(jīng)能熟練的演奏我們熟悉的歌曲，但無法很好的跟隨伴奏，不能把自己的演奏純音樂伴奏結(jié)合起來變成一個成型的作品，這時，我們需要對卡節(jié)奏，聽伴奏的技術(shù)做系統(tǒng)學(xué)習(xí)了。
在這個階段，要搞清伴奏的本質(zhì)是“多聲部音樂，按照一定的節(jié)奏有序發(fā)音的產(chǎn)物”這個道理。只要能分辨出伴奏中的節(jié)奏音，并按照該節(jié)奏演奏就能跟上伴奏。因此，在這個階段，首先要從基本節(jié)奏開始進行練習(xí)，提高自身把握節(jié)奏的能力。再通過作品實踐，提高“聽音樂，找鼓點”的能力，從而做到跟著伴奏吹笛子，不跑調(diào)，不走板，這樣就可以對作品進行完整呈現(xiàn)了。
水平至此已有小成，如果想再進一步，就必須通過裝飾音來豐富作品的內(nèi)涵。因此，要通過對裝飾音的系統(tǒng)學(xué)習(xí)，搞清楚笛子各種常用裝飾音的吹法與功能，從而掌握基礎(chǔ)的裝飾音運用邏輯。在學(xué)習(xí)的過程中，要先對所有的笛子裝飾音進行分類，找出哪些是單純靠手指產(chǎn)生的，哪些是靠舌頭產(chǎn)生的，哪些是靠舌頭手指共同完成的，甚至是通過氣息實現(xiàn)的。這樣一來，可以把技術(shù)相似的裝飾音合并學(xué)習(xí)，并且更容易找到其具體應(yīng)用的規(guī)律。
接下來，要實現(xiàn)裝飾音的熟練運用，此時一個更嚴(yán)峻的問題會阻擋我們前進的腳步，那就是手指靈活度的問題。因為裝飾音直接增加了手指的抬落密度，此時會明顯感覺手指的靈活性不能滿足演奏需求。此時要對手指的靈活性做專項訓(xùn)練。先從手指的 運動機制入手，分析手指抬落地解剖學(xué)原理，找到?jīng)Q定手指靈活的相關(guān)肌群，并通過針對性的訓(xùn)練進行刻意練習(xí)。增加手指抬落的速度，和落點的準(zhǔn)確定，從而提高手指的素質(zhì)。在這個基礎(chǔ)上，通過相關(guān)裝飾音的練習(xí)曲，強化裝飾音的應(yīng)用能力。完成這個階段的訓(xùn)練，就具備了演奏笛子專業(yè)獨奏曲抒情（無雙吐）段落的基本素質(zhì)，此時如果要完善炫技能力，則必須對快速吐音技術(shù)做專項訓(xùn)練。
快速吐音，是笛子炫技的重要內(nèi)容，其中包括了單吐，雙吐，復(fù)合吐，三吐等內(nèi)容。該技術(shù)是舌頭與氣息和手指有機配合的結(jié)果。要掌握該技術(shù)，必須明確吐音的發(fā)音原理，并根據(jù)該原理找到舌頭與口腔結(jié)合的正確位置，以及氣息的支撐方式，最為關(guān)鍵的是手指、舌頭、
氣息三者的正時配合技術(shù)。訓(xùn)練過程為先單后雙，先慢后快，并按照先單音連吐，后雙音連吐，最后四音的過程進行練習(xí)。該過程最為枯燥和辛苦，但卻是掌握炫技技術(shù)的必經(jīng)之路，所以掌握正確的練習(xí)方法才可以通過練習(xí)讓水平有實質(zhì)性的提高，否則刻苦的重復(fù)錯誤，只會徒增疲勞，結(jié)果差強人意。
以上內(nèi)容，即為笛子學(xué)習(xí)的基本內(nèi)容。當(dāng)具備了上述素質(zhì)后，就可以對自己喜歡的作品進行反向?qū)W習(xí)了，即通過作品錄音，拆解其內(nèi)部的技術(shù)，在通過分段練習(xí)從而還原作品內(nèi)容，也就完成了作品學(xué)習(xí)。
看完上述內(nèi)容，相信大家已經(jīng)對整個笛子學(xué)習(xí)的過程和學(xué)習(xí)的思維方式有了一個系統(tǒng)的認(rèn)識，那么接下來的事情，就是按照學(xué)習(xí)路線按部就班的開始練習(xí)。
在這里筆者還要提醒各位笛友，器樂演奏并非體力勞動，而是腦力勞動。演奏技術(shù)的嫻熟與否，是由大腦的反應(yīng)速度的快慢決定的。因此，練習(xí)的目的就是為了縮短大腦的反應(yīng)速度。這也就解釋了為何高水平演奏者的身體外觀與人無二，但卻能嫻熟演奏這一問題。所以，在練習(xí)的過程中，不要貪多求快，要以能按標(biāo)準(zhǔn)要求準(zhǔn)確演奏為目標(biāo)，并在技術(shù)準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上逐漸提高速度。這一觀點，是目前專業(yè)器樂教學(xué)領(lǐng)域的共識。
